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一場跨越國界的說故事藝術交流，9月5日在高雄市立歷史博物館登場。活動由館方與翔鳳慈善關懷協會共同主辦，並由鹽埕社會福利服務中心協助邀請弱勢家庭參與。日本表演者沼沢裕太與台灣紙芝居推廣者何弘斌，分別以「布芝居」與「紙芝居」呈現各具特色的敘事風格。透過這場台日對話，參與者不僅欣賞到生動的表演，更深入了解兩種說故事藝術的發展歷程與文化底蘊。
高雄市立歷史博物館與社團法人翔鳳慈善關懷協會於高雄市立歷史博物館多功能教室共同辦理「『布與紙的對話』～布芝居與紙芝居說故事－台日文化交流活動」，並由高雄市政府社會局鹽埕社會福利服務中心合作協助邀請弱勢家庭親子參與欣賞。活動邀請來自日本的布芝居表演者沼沢裕太先生以及台灣紙芝居說故事表演者「紅豆冰哥哥」何弘斌先生同台演出，分別以「布」與「紙」為故事媒介，帶來各具特色的說演，也透過演出後的交流分享，展開一場充滿童趣與文化意涵的台日對話。
布芝居與紙芝居各進行約30分鐘的故事演出。不同的媒材、舞台形式與說演方式，讓現場參與者在欣賞故事之餘，也看見台日說故事文化各自不同的表現特色。演出結束後，兩地表演者進一步進行交流，從實際演出經驗出發，分享說故事的方法與推廣歷程，讓這場活動不只是「看故事」，更成為彼此認識與交流的文化平台。
「紙芝居」（かみしばい／Kamishibai）源自1930年代日本的街頭表演藝術。早期街頭藝人利用一張張圖卡吸引孩子，再搭配口語演說呈現故事，它的特色在於演出時必須搭配專屬的「紙芝居小舞台」，將整套故事圖卡置入舞台中，隨著情節發展，一邊抽換圖卡、一邊說演故事。一幕幕畫面在固定的舞台框景中出現、轉換，既保留圖像閱讀的特色，又具有戲劇與影像般的敘事節奏，形成紙芝居獨有的表演魅力。
後來如何演變到「布芝居」說演故事，據來自日本的沼沢裕太先生表示，他初始也是打算四處巡迴紙芝居（圖畫說故事表演），但有一次孩子們說圖畫太小了。當他把圖畫放大後，又會被風吹走。偶然間他在日本看到一架荷蘭管風琴，便萌生了布芝居的想法。這樣一來，圖畫既可以很大，又不會被風吹走。就這樣延伸出「布芝居說故事」採用布繪圖轉動說故事的方式。他的演出除了表情聲音逗趣 ，也自己運用了燈光、音樂、吹泡泡與叭噗等製造效果，真精彩有趣！
此次代表台灣演出的「紅豆冰哥哥」何弘斌，本職為媒體記者，民國102年因緣際會加入「高雄紙芝居創藝劇團」，從此展開紙芝居的推廣生涯。之後陸續與高雄第一社區大學、鎮港園社區大學結緣，投入紙芝居教學，並持續走入高雄市各中小學、圖書館及幼兒園演出，將紙芝居結合品德教育、稅務宣導等不同主題，讓這項源自日本的說故事藝術，在台灣發展出豐富而多元的在地應用。
值得一提的是，此次活動讓日本表演者與長期在高雄推廣紙芝居的在地說故事人相遇，也讓一項跨越近百年歷史的故事藝術，以新的形式重新連結台灣與日本。
演出前一天來自日本的沼沢裕太先生即由台南騎著腳踏車拉著故事箱來到高雄市立歷史博物，現任館長李文環也特別親自歡迎，今天副館長李旭騏也代表館方蒞臨肯定並與翔鳳慈善關懷協會理事長陳秀鳳一致表示，此次以「布與紙的對話」為題，創造台日交流的機會殊屬難得，而且把藝術與公益作美好的結合，相信透過最親近孩子的「說故事」，隨著台日兩位說故事人的演說與分享，讓現場的孩子與家長們從兩種不同方式的說故事中接觸文化，也體驗聆聽說故事的精彩有趣而達到教育目的。
(圖/主辦單位提供)
