記者張辰卿/台北報導
成立於 2013 年，無盡藏從私人藝術收藏空間轉型為專業畫廊，堅持美學質感與表現底蘊，以卓越的眼光與獨特的品味建立藝術市場之鮮明品牌。無盡藏所精選的優質藝術家作品均具有強烈的視覺張力與感人的創作深度，兼顧視覺形式、美感內容與典藏價值，值得收藏者珍視與欣賞者靜觀。
進入第二個十年，無盡藏隆重推出視覺饗宴「風情。人間——無盡藏藝大展」，由台藝大 廖新田教授策展，以「鄉情滿人間」、「自然漫人間」、「身體曼人間」及「古色蔓人間」四個 視角呈現王昭舉的巨幅群像、林建的崇美風景、余連春的塑燒人體、何茜的敦煌再現。
同時，展覽攜手 Arsham 皇家波斯地毯，呈獻世代織匠凝聚於經緯之間的千年編織工藝 ，將其帶入當代空間，與四大藝術家的人間史詩交織出一場關於時間、生命與文化傳承 的人間盛宴。
▲無盡藏藝大展發表會登場。(圖/主辦單位提供)
引述策展人廖新田教授的展覽論述，首先在「鄉情滿人間」的視角中，王昭舉（b. 1966） 以巨幅寫實油畫創作聞名，多次獲得國家藝術基金獎助榮譽。其創作主要取材於民間、 傳說與歷史故事，如傳統戲曲、西藏主題、古代哲偉，作品廣獲博物館與收藏家肯定。
而切入「自然漫人間」的林建（b. 1973）則是位實力派風景畫家。自 2001 年赴黃河寫生 之際被大河氣勢所震懾吸引，遂住進黃土高原窯洞體驗自然脈動，作品曾獲 2005 年北 京國際藝術博覽會與中國藝術博覽會雙金獎。
▲王昭舉-寶馬金鞍。(圖/主辦單位提供)
在「身體曼人間」的展覽主軸下，廖教授指出余連春（b. 1961）的創作保留了土塑的溫度與質地，開啟全新的藝術樂章。結合雕塑與陶藝，他快速精準地掌握住人體動態下的線 條及構造，既衝突又和諧。1994 年獲名古屋豐田產業技術紀念館動態雕塑之主塑者殊 榮，2016 年被編入《日本美術家事典》；他鑽研「土塑燒」並開發「速塑」技法，將塑造的真
延伸至「古色蔓人間」的何茜（b. 1947），則為 20 世紀 80 年代末海外華人將敦煌美學進 行現代轉譯的代表藝術家。她的創作融匯西方繪畫的空間感與結構語言，壁畫式的營造 宛如記載著時間所風蝕過的駁痕，開創出獨樹一幟的風格。
地毯是可行走的藝術，也是時間得以被觀看的形式。波斯地毯之精義，不僅在於華美的 圖紋與細密的結點，更在於一代代織匠將自然、信仰、生活與記憶，凝聚於經緯之間。觀 賞 Arsham 皇家波斯地毯，可以感受到絲線隨光流轉的細緻層次，也能體會古老波斯文 明對自然秩序、生命循環與永恆之美的深刻想像。
圖:無盡藏藝大展發表會餐與貴賓滿座。(圖/主辦單位提供)
源自伊朗文化的深厚連結，Arsham 長年尋訪不同產區與工藝脈絡，將跨越千年的編織 藝術帶入當代生活。花園、穹頂、生命之樹與星辰圖騰，在織匠手中轉化為一座座微型 宇宙；觀看者既立於地毯之外，也彷彿步入圖紋所建構的精神世界。Arsham 以地毯為媒介，連結波斯文化與當代空間，使古老文明不再只是遙遠的 歷史，而成為可以觀看、觸碰、生活其中，並代代傳承的藝術風景。
從私人收藏起家到轉型專業畫廊，無盡藏邁入第二個十年的核心，始終圍繞著「作品能 否經受時間考驗」這項提問。透過廖新田教授對鄉情、自然、身體與古色的四維梳理，這 檔展覽將王昭舉、林建、余連春與何茜四位創作路徑迥異的藝術家重新錨定，表述了無盡藏對當代藝術市場最真實的回應，以清晰的判準與學術厚度，讓收藏回歸對生命與土 地最深沉的凝視。
風情。人間——無盡藏藝大展
參展藝術家:王昭舉、林建、余連春、何茜、Arsham，
展出日期2026.09.10（四）—2026.09.30（三），
展覽地點: Sunway Art Space 藝術空間，台北市內湖區行善路134號1F。
